В экспозиции известного московского художника представлены живописные работы, написанные преимущественно в жанре реализма. Это городские и сельские пейзажи, причем даже в московских дворах он ухитряется видеть красоту самых обычных деревьев и глубину лазоревого неба. На полотнах запечатлены закаты и рассветы, тихие незабываемые уголки столичных парков и старинные храмы в русской глубинке, деревянные избушки в русских деревнях и природные красоты среднерусской полосы. Вход свободный.

Член творческого Союза художников России, профессионального Союза художников и международного художественного фонда, преподаватель академического рисунка и живописи, кандидат педагогических наук Андрей Ковалевский родился в Москве в 1972 году. Учился в Краснопресненской художественной школе, выпускник Владимирского училища и художественно-графического факультета Московского государственного педагогического университета.

В юном возрасте увлекся живописью, обучаясь у Александра Ивановича Чаузова, ныне заслуженного художника РФ, который первым раскрыл художественные способности Андрея Ковалевского и дал основные знания по технике живописи и рисунка. Во время обучения в ВУЗе Андрей Николаевич часто выезжал на пленэры на Академическую дачу им. И.Е. Репина, где повышал мастерство живописи, а также брал уроки у одного из основателей творческого объединения «Москворечье», заслуженного работника культуры России Крюковского Валерия Николаевича, стараясь перенять все секреты и тонкости живописного искусства. В начале 2000-х годов на творчество Андрея Ковалевского оказал большое влияние еще один из его учителей Дмитрий Николаевич Русич, гений нонконформизма, чьи идеи оказались близки и интересны художнику.

Уже в раннем периоде творчества Андрей Ковалевский состоялся как убежденный реалист в пейзажной живописи. Его вдохновляют деревенская глушь и провинциальное спокойствие. Живописца не интересует новомодная урбанистика, он будто специально выискивает среди московских улиц нетронутые цивилизацией. Его, так называемые, архитектурные пейзажи поражают тишиной и безмолвием.

Живописец во все времена года работает на пленэре, выискивая для своих работ выигрышные ракурсы и светотени. Каждая из картин впечатляет безмятежностью и мягкой глубиной красок. Ни в ранней, ни в более зрелой фазе творческой деятельности работы этого художника не грешат «фотографичностью», присущей многим нашим современникам. Каждый его пейзаж с первого до последнего мазка прочувствован сердцем.

Особое место в творчестве А.Н.Ковалевского занимают пейзажи Крыма: «Гурзуф», «Воспоминание о юге», «Утро. Ялта», «Крым. Деревня» и множество других картин свидетельствуют о том, как важен Крым для художника — он довольно много времени провел в Крыму, перенося на холст красоту южной природы.

На картинах Ковалевского множество деревянных избушек, мостов, той сельской реальности, которой пока достаточно в русской глубинке, но через несколько десятилетий ветхие домики останутся в памяти только благодаря людям, успевшим их запечатлеть.

В своем творчестве живописец отдает предпочтение написанию пейзажей. Его все так же привлекают тихие московские улочки, встречающиеся все реже, старинные храмы в русской глубинке, деревянные избушки в русских деревнях, природные красоты среднерусской полосы. Пейзажист остается верен классической живописи, а это, согласитесь, довольно трудоемкий процесс.

В 2016 году Андрей Ковалевский награжден серебряной медалью конкурса ARTEXAWARDS в номинации Живопись за картину «Моя деревня» и серебряной медалью конкурса ARTEXAWARDS в номинации Графика за картину «Шрифтовая композиция».

Андрей Николаевич находит время и для передачи знаний и опыта молодому поколению. Преподает рисунок и ИЗО в художественной школе, ведет занятия по академическому рисунку и живописи в нескольких мастерских-студиях, а также проводит индивидуальные занятия. Кандидат педагогических наук, первая учительская категория.

Андрей Ковалевский — участник многочисленных художественных выставок, в том числе персональных. Работы находятся в коллекциях музеев: Национального Музея Сербии (Белград), дома-музея В.С. Высоцкого на Таганке (Москва), МИКЦ «Особняк купца Носова» (Москва), Фировского краеведческого музея, Художественного музея (Базарный Карабулак); в различных художественных салонах и галереях, а также в частных коллекциях в России, Китае, Германии, Франции, Финляндии, Украины, Сербии.

Уважаемые посетители! Для вашей безопасности мы просим вас соблюдать дополнительные правила безопасности при посещении Культурного центра.